眾多日本畫的流派中，琳派是充滿日本特色而且比較特別的一派。許多流派如狩野派都受到中國的水墨畫技法的影響，琳派的基礎則是建立於日本傳統的「大和繪」之上，具有非常強的裝飾性，畫面設計華麗。只要看一看琳派的著名作品「 風神雷神圖屏風 」，便能對其特色一目了然。 琳派以俵屋宗達、尾形光琳和酒井抱一為代表，在日本繪畫史上綻放了燦爛的光煇。然而，這三位著名畫家不但沒有血緣關係，也沒有師承關係，而是透過對藝術上的共鳴把琳派的風格傳承下來，在日本藝術界中非常特別。追溯其源頭，本阿彌光悅對俵屋宗達提供指導及幫助，對琳派的發展功不可沒。不過由於俵屋宗達和尾形光琳兩人都是非常偉大的畫家，這個畫派一直被稱為「宗達光琳派」、「尾形流」或「光琳派」。到了１９７２年，東京國立博物館成立１００周年舉行「琳派」特別展，把琳派的名稱一般化，才成為了這個畫派的普及稱呼。「琳」解作美玉奏出來的美妙聲音，正好用來形容這個畫派形成的過程。 琳派的黎明期 本阿彌光悅及俵屋宗達活躍的時代是琳派的黎明期，實際上到了光琳以後人們通過琳派畫家才對光悅及宗達有所理解。本阿彌光悅是日本史上罕有的總合藝術家，在明治時代編纂日本美術史的Ernest Fenollosa（アーネスト・フェノロサ）把他評為最高的藝術家，但關於他進行藝術活動的文獻意外地少。唯獨他留下的陶器和漆器在同時代中出類拔萃，留下壓倒性的存在感。光悅更與宗達共同創作「鶴下繪和歌巻」，用金銀的箔來裝飾，共有強烈的王朝古典復興意識。 [caption id="attachment_3585" align="alignnone" width="450"] 本阿彌光悦・俵屋宗達「鶴下繪和歌巻」 [/caption] [caption id="attachment_3586" align="alignnone" width="188"] 本阿彌光悦「群鹿蒔絵笛筒」[/caption] 俵屋宗達也是充滿謎團的一位畫家，連生卒年份和墓所都不知道。關於他的記載，最初是在１６０７年（慶長７年）對「平家納經」的修復工作，然後是在１６２１年（元和７年）指養源院畫襖繪和衫戶繪，在１６３０年（寬永７年）摸寫「西行物語繪卷」等各種繪畫工作…「俵屋」是慶長年間有名的繪畫...