跳到主要內容

太宰治《人間失格》-灰貴族生活日誌

IMG_0316

太宰治逝世的6月,在書架上看到《人間失格》,便翻開來看。這本半自傳式的小說記述了主角大庭葉藏多次求死未遂的經過,由於大庭葉藏的身世和經歷跟太宰治有很多相似之處,普遍被認為是太宰治的寫照。更戲劇性的是,太宰治完成這部作品後,不久便跟山崎富榮投水自盡,為這部小說添上一份不能延續的悲劇色彩。《人間失格》彷如他的遺書,記下他此生不愉快的感想。《人間失格》在日本很受歡迎,戰後至今已賣了超過600萬部,2009年為紀念太宰治出生100週年,推出了電影版,之前還推出過漫畫和動畫。

為什麼這部小說能成功?我認為太宰治成功道出了現代物質生活背後的空虛,縱然太宰治生活於100年前,但他感受到的空虛與現代人沒有分別。尤其當社會越來越富裕,人的煩惱越傾向於精神層面,而不是物質層面。另一個角度說,太宰治的痛苦是建立於他的幸福之上。他出身在一個有錢的家庭,父親是當議員的知名人士,自小不愁吃喝,有傭人使喚。偏偏什麼都擁用的他從來沒有為自己擁有的東西快樂,反而產生了對人的不信任。加上擁有一點小聰明,他一直以開玩笑的方法掩飾自己的不安,讓所有人只當他是一個不正經的孩子,便不用向別人交代他的真正想法。最令他不幸的特質是,他在作家中算是一位帥哥,擁有一個高鼻子,五官輪廓很清晰,有點像外國人。由於外貌不俗,他很容易便找到一些願意慰藉他的女性,沉淪在女性的懷抱來逃避現實。

假如太宰治不是富裕家庭的孩子,便要靠個人努力才能過更好的生活,或許會更珍惜自己擁有的東西,甚至享受努力奮鬥的過程。假如他長得其貌不揚,便沒有女性投懷送抱,必須拚盡全力,寫無數情書才能追求心儀對象。甚至終生只能單戀,把單戀的感覺化為文字,說不定能成為更偉大的文學作品。

奈何他的人生沒有一點寄托。沒有一點值得拚命得到的東西,所以感受不到生命的可貴。這現象常常出現在一些富裕的孩子身上,當問他們人生的意義是什麼,往往發現一無所得。太宰治同樣不知活著為何,卻善於以文字把這種感受表達出來,更自稱無賴派作家。不但常常喝醉酒、對感情從不認真、甚至染上了毒癮。

「生而為人,我很抱歉。」(生まれて、すみません。)雖然不是出自《人間失格》,而是《二十世紀旗手》中的名句,卻常常被複述,還被引用在電影《令人討厭的松子的一生》(嫌われ松子の一生)裡。可是,這句話並不是由太宰治所創,而是抄襲自一個頹廢詩人寺內壽太郎的文稿,寺內壽太郎是太宰治的好朋友山岸外史的表弟。當知道太宰治使用了這句話後,寺內氣得七竅生煙,說出「就像自己的生命被盜走了一樣」(生命を盗られたようなものなんだ)。當山岸質問太宰治時,他卻推說誤以為是山岸所作。

儘管太宰治充滿缺點,卻肯坦誠地把這些缺點以文字記錄下來,並且為自己替他人帶來的麻煩感到歉意。雖然他沒有魄力把自己的問題修正過來,卻以死亡來終止這些苦惱。某程度上,他的死充滿了善意,而且死前留下了不少文學作品,如一顆流星般在文學世界中留下了一絲光輝。

編者按:太宰治於1948年6月13日深夜與山崎富榮投水自盡,遺體在6天後被發現。

留言

這個網誌中的熱門文章

光源氏-平安時代的貴族明星

1000年前以上的文學鉅著《源氏物語》共有54帖、字數約100萬字、故事長達70年、約有500個人物及800首和歌登場。作者紫式部不但建構了一個宏大的舞台,還打造出一夥閃耀的貴族明星。他就是書中的主角,光源氏。 為什麼被稱為光源氏? 光源氏的意思是「美得像光煇一樣的源氏」,他的本名中並沒有「光」字。他小時候俊美與聰慧兼備,擁有「光君」的綽號。4歲那年,父親桐壺帝請了高句麗人替他看面相,得到結果: 如果光源氏成為天皇將令國家大亂,輔助朝政則可以成為國家的柱石。考慮到光源氏沒有強力的後台,為避免宮廷鬥爭,桐壺帝便把他降為臣藉,賜姓源。​源通常是下賜給降為臣藉的皇族的姓氏,第一代源氏是嵯峨天皇的子孫。這些被貶的皇族要靠自己生活,與普通臣民沒有分別。 母親之死與政治婚姻 光源氏的母親是身分低微的桐壺更衣,是地位比女御低的嬪妃。雖然被桐壺帝萬般寵愛,卻受到周圍的女人妒忌。生下光源氏後,她更被充滿權勢的右大臣女兒弘徽殿女御視為眼中釘。充滿壓力和擔憂下,桐壺更衣終於因心勞而病死,當時光源氏只有三歲。 雖然那時候年紀還小,光源氏還是隱約地知道母親的死因。加上身份一下子由皇子變成臣民,對他的心靈來說更是兩重打擊。對他唯一的安慰是,父新的新寵藤壺之宮。藤壺之宮跟他的母親像得相似,年少的光君很喜歡待在她的身邊。可惜這種幸運是短暫的,在12歲那年他要進行元服禮,並迎接一段政治婚姻。 光源氏第一個妻子是比他大4歲的葵之上。這位素未謀面的女孩是左大臣的千金,感覺上看不起源氏,常常擺出一副:「我只是聽我爸的話才嫁給你」的樣子。光源氏跟她的婚姻生活並不幸福,當葵之上懷了孩子夕霧後,兩人關係稍微好轉。但夕霧誕生後,葵之上卻突然離世了。 多情惹禍,流放須磨 葵之上死的時候,光源氏看見了六條御息所的生靈。六條御息所是源氏的情人,曾經跟葵之上狹路相逢時雙方的隨從發生爭執,御息所的牛車被弄得破損,受了很大的委屈。看到御息所的生靈後,源氏漸漸疏遠御息所,還娶了自己親自培育的機伶女孩紫之上。 25歲前光源氏已經談過不少戀愛,有臨陣退縮的空蟬、霧水情緣的夕顏、貴婦人六條御息所、貌似藤壺之宮的紫之上,他更與藤壺之宮私通而誕下皇子。但是,光源氏與藤壺之宮的兒子誕生後,政局發生劇變,桐壺帝讓位給光源氏政敵右大臣的孫子朱雀帝。偏偏在這個時候,光源氏跟右大臣的女兒朧月夜的戀情曝光,右大臣及弘徽殿皇后大怒,便發放光源氏謀反的...

泛舟詩意水都柳川,尋訪北原白秋故居

位於福岡縣的柳川,佈滿宛延的水路,透過水路可以通往各處,活像水都威尼斯一般。在那裡出身的名人除了演員妻夫木聰,還有詩人北原白秋,可說是地靈人傑。 從福岡西鐵天神站乘電車而去,花大概48分鐘車程,沿途景色盡入眼簾。從車中望出窗外,眼前郊外田園景物越來越多,感到漸漸遠離鬧市,進入假日心境。下車後,不遠處便有船夫招攬乘客,原來泛舟河上是水鄉的知名活動。但是,建議大家不要在車站買船票,因為只要辛苦一點跑到乘船處,便可以看到很多船夫,選擇較少人乘坐的小舟。 柳川川下り 泛舟河上大概花一小時、1500円,價錢時間隨不同公司而改變。沿途船夫會講解途中景點,及唱出日本知名的童謠,十分逗趣。小舟隨著灣灣曲曲的水道進出,有時經過狹窄的通道,有時經過橋底,大家都要彎下身才能避免不碰到頭頂。 途中經過藩主田中吉政像、北原白秋的歌碑、還有浮在水上的小賣店。只須待船夫駛往小賣店旁邊,便可以買到飲料或雪糕。 欣賞美麗的景物後,小舟最後停泊在柳川的中心地帶,位於詩人北原白秋故居的附近。肚餓的話,可以到附近吃這裡著名的鰻魚飯。這裡知名餐廳 元祖本吉屋 ,具三百多年歷年,以傳統方法炭火燒烤鰻魚。如果在炎熱的夏日遊玩,也可以選擇吃冰或到咖啡店喝杯冷飲,再繼續旅程。 北原白秋生家紀念館 北原白秋為日本著名詩人,開創了日本詩壇上的「白露時代」,留下許多膾炙人口的作品。除了寫詩,還創作童謠,基至校歌。現在日本各地仍有不少學校,正在使用北原白秋創作的校歌或社歌。在北原白秋生家紀念館內,背後播放著北原白秋填詞的作品。在他的故居中,我們可以找到他的書桌、書櫃、和家人吃飯的地方、倉庫等各樣事物,從中想像到他怎樣度過少年時代。在這種田園風味濃厚的寧靜環境中,說不定他取得了不少靈感,成為日後文學創作的養分。 柳川藩主立花邸-御花 離開了詩人的故居,附近還有一座精美的伯爵宅邸。這座西式宅邸充滿典雅感覺,不少人都特地過來拍婚紗照。昔日柳川藩主為治癒身心疲勞建造了這座宅邸,被柳川的人叫做「御花」,因為以前這個區域名叫「御花畠」。在明治42至43年間,御花擴建了當時流行的西洋館,用來迎接賓客,裡面充滿高級的迴廊,及舒適的客廳。宅邸被翠綠的「松濤園」和水池包圍,連同宅邸被指定為國家的名勝。 熟悉歷史的朋友,記得在戰國時代中活躍的立花宗茂吧?在豊臣秀吉平定九州之際,立花宗茂替大友氏打頭陣立下大功,成為柳川的十三萬石城主。關原之戰中,...

琳派入門-王朝古典的豪華瑰麗

眾多日本畫的流派中,琳派是充滿日本特色而且比較特別的一派。許多流派如狩野派都受到中國的水墨畫技法的影響,琳派的基礎則是建立於日本傳統的「大和繪」之上,具有非常強的裝飾性,畫面設計華麗。只要看一看琳派的著名作品「 風神雷神圖屏風 」,便能對其特色一目了然。 琳派以俵屋宗達、尾形光琳和酒井抱一為代表,在日本繪畫史上綻放了燦爛的光煇。然而,這三位著名畫家不但沒有血緣關係,也沒有師承關係,而是透過對藝術上的共鳴把琳派的風格傳承下來,在日本藝術界中非常特別。追溯其源頭,本阿彌光悅對俵屋宗達提供指導及幫助,對琳派的發展功不可沒。不過由於俵屋宗達和尾形光琳兩人都是非常偉大的畫家,這個畫派一直被稱為「宗達光琳派」、「尾形流」或「光琳派」。到了1972年,東京國立博物館成立100周年舉行「琳派」特別展,把琳派的名稱一般化,才成為了這個畫派的普及稱呼。「琳」解作美玉奏出來的美妙聲音,正好用來形容這個畫派形成的過程。 琳派的黎明期 本阿彌光悅及俵屋宗達活躍的時代是琳派的黎明期,實際上到了光琳以後人們通過琳派畫家才對光悅及宗達有所理解。本阿彌光悅是日本史上罕有的總合藝術家,在明治時代編纂日本美術史的Ernest Fenollosa(アーネスト・フェノロサ)把他評為最高的藝術家,但關於他進行藝術活動的文獻意外地少。唯獨他留下的陶器和漆器在同時代中出類拔萃,留下壓倒性的存在感。光悅更與宗達共同創作「鶴下繪和歌巻」,用金銀的箔來裝飾,共有強烈的王朝古典復興意識。 [caption id="attachment_3585" align="alignnone" width="450"] 本阿彌光悦・俵屋宗達「鶴下繪和歌巻」 [/caption] [caption id="attachment_3586" align="alignnone" width="188"] 本阿彌光悦「群鹿蒔絵笛筒」[/caption] 俵屋宗達也是充滿謎團的一位畫家,連生卒年份和墓所都不知道。關於他的記載,最初是在1607年(慶長7年)對「平家納經」的修復工作,然後是在1621年(元和7年)指養源院畫襖繪和衫戶繪,在1630年(寬永7年)摸寫「西行物語繪卷」等各種繪畫工作…「俵屋」是慶長年間有名的繪畫...